22/01/2015 |
Par Loïc Horellou
Le jeudi 22 janvier 2015 à 18 heures, aura lieu une conférence du studio de design visuel Chevalvert, à l’auditorium de la Hear Strasbourg.
Patrick Paleta et Stéphane Buellet présenteront le studio Chevalvert qu’ils ont fondé à Paris en 2007. Chevalvert revendique une approche du design ouverte, multidisciplinaire et transversale dont les réalisations se partagent entre des commandes institutionnelles, culturelles, industrielles et des projets autoproduits, dans les champs de l’identité visuelle, de l’édition, du numérique ou de la signalétique d’expositions.
Chevalvert organise également un workshop sur le logiciel processing avec les étudiants de 2e année communication et un échange avec les étudiants de 5 année communication graphique.

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Jeudi 22 janvier 2015 à 18h00
Haute école des arts du Rhin
Auditorium, 1 rue de l’Académie,
Strasbourg
Conférence ouverte à tous
25/12/2014 |
Par Magali Brueder et Montasser Drissi

Nous nous sommes tous assis, ce samedi midi, autour de la grande table de travail de l’Atelier de création graphique, fondé en 1990, après la fin du collectif Grapus. Pierre Bernard est revenu avec nous sur l’histoire de son atelier et de ses différentes collaborations au fil des années. De ses débuts au magazine Jeune Afrique dont il réalisait la maquette jusqu’à l’identité visuelle du parc de la Villette, Pierre Bernard nous a présenté ses projets avec le recul nécessaire et une fine analyse du métier de graphiste et son évolution.
Diplômé de l’Ensad en tant que décorateur spécialité art graphique, il voyage ensuite en Pologne où il est admiratif des affiches libérées de la rigueur formelle constructiviste, et libératrices par leur caractère contestataire et poétique. Ce langage qui s’est développé en réaction à la censure et au diktat de l’esthétique dominante, a nourri Pierre Bernard, notamment grâce à l’enseignement de Henryk Tomaszewski et l’école polonaise.
Quelques années après, il participe activement au mouvement de mai 68 qu’il considère comme un moment « magique » et « éblouissant », et rencontre Gérard Paris-Clavel et François Miehe, bientôt collaborateurs du collectif Grapus. L’utilité sociale du graphisme, toujours présente dans son travail constituait le fil directeur de sa présentation. Le souci de rendre l’information et la culture accessibles à toutes et à tous se reflète dans des projets comme l’identité du parc de la Villette, du musée du Louvre ou encore des commandes pour des institutions publiques. D’autres projets, comme la collaboration avec le Parti communiste ou le Secours populaire français, révèlent un besoin criant de s’exprimer sur des causes sociales et politiques.
Un brin nostalgique des années où l’engagement était plus ancré dans les consciences collectives, Pierre Bernard n’est pas pour autant pessimiste quant à l’avenir du graphisme engagé. Bien que l’Atelier de création graphique se soit créé selon lui dans une période régressive où l’individualisme prenait le pas sur la conscience collective, Pierre Bernard voit émerger aujourd’hui plusieurs collectifs dont le travail fait écho à nos problématiques contemporaines.
12/12/2014 |
Par Clara Neumann

Panneau de Zellige (détail), Fès (Maroc), madrasa Bu’inaniya, XIVe siècle.
Céramique glacée polychrome, H: 160cm, l: 77cm.
Fès, musée des Arts et Traditions, Dar Batha.
Jusqu’au 19 janvier le Louvre accueille l’exposition Le Maroc médiéval. Un empire de l’Afrique à l’Espagne. Traversant différentes périodes politico-culturelles du XIe siècle au XVe siècle, près de 300 objets (ou œuvres?) sont réunis à la lumière d’un éclairage historique précis et détaillé qui rend l’exposition particulièrement instructive.
Mais la beauté et sans doute aussi la rareté des pièces exposées, souvent prêtées par des collections ou musées internationaux, valent seules le détour. Chefs-d’œuvre de marqueterie, motifs remarquables de décors architecturaux, livres calligraphiés, enluminés, annotés, tissus brodés, grands tirages de photographies couleur du début du siècle, font le bonheur des yeux du visiteur, surtout s’il est graphiste.
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Hall Napoléon, sous la pyramide, du 17 octobre 2014 au 19 janvier 2015.
Tous les jours sauf le mardi, de 9h à 18h.
Nocturnes les mercredi et vendredi jusqu’à 21h45.
Étudiants de moins de 26 ans, vous paierez moins cher en prenant la carte jeune du Louvre (en ce moment à 12€) qui offre une année complète de gratuité pour toutes les expositions du musée ainsi que d’autres avantages, plutôt qu’en payant l’entrée de l’exposition à 13€…
En parallèle: le Maroc contemporain, à l’Institut du monde arabe et jusqu’au 25 janvier.
27/03/2014 |
Par Quentin Le Roux

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Dans le cadre du cycle de conférences “Quelques aspects du graphisme contemporain” proposé par l’Atelier Communication graphique de la HEAR, du 14 mars au 4 avril 2013, Catherine de Smet a proposé une conférence intitulée “Histoire de l’histoire du design graphique”.
À cette occasion les étudiants de 3e année ont chacun réalisé un poster au format A0 à partir d’un article issu soit de son ouvrage Pour une critique du design graphique, soit de l’anthologie qu’elle a codirigée avec Sara deBondt Graphic Design History in the Writing. Cette rencontre a permis aux étudiants d’avoir un retour et un échange sur leur interprétation critique et graphique.

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Catherine de Smet
Pour une critique du design graphique
Paris, Éditions B-42, 2012
Sara De Bondt et Catherine de Smet (dir.)
Graphic Design: History in the Writing
Londres, Occasionnal Papers, 2012